韩秀英，1938年生人，1949年新中国成立后的第一代杨柳青年画画师，杨柳青木版彩绘年画传承人之一，擅长画“武画”，用色大胆，画风雄岸。1950年开始跟随父亲韩春荣、义父霍玉堂等著名艺人学习年画，师从张兴泽、潘忠义。1958年，随父亲进入杨柳青画社，为杨柳青年画培养出了一批又一批优秀的杨柳青年画画师。

传承不易，任重道远

        杨柳青年画起源于明朝，历经兴衰，传承至今已有几百年的历史了，它的历史进程能够充分反映出我国一段历史的起伏，是我国宝贵的非物质文化遗产。我从父亲那一辈的手中接过传承年画传统技艺的担子，几十年兢兢业业，全心全意地为年画的传承与发展无私奉献，不能让这一中华瑰宝在我们这一辈手中失传。

        1950年，我12岁的时候开始接触年画。在杨柳青镇跟着父亲韩春荣，还有霍玉堂等老师傅以及专门从山东请来的张兴泽师傅学习画年画。那会儿还是挺辛苦的，我们一个人一天要画20张大贡尖，从凌晨4点起来画到晚上11点。那时候还穷，干了有一年多的时间，连张师傅的饭都管不起了，只好又送张师傅回了山东，年画也停止了生产，我则回家做了一段时间的拾煤渣、拾菜帮子等临时工来谋生。

        1949年以后，国家重视抢救保护民俗文化。就在杨柳青年画濒危之际，1952年，中央人民政府派员对杨柳青年画进行了专门调查，并在回北京之后不久，经过申请给寄来了500元钱，支持杨柳青年画的发展。转年，我父亲韩春荣和霍玉堂、张兴泽、王顺安等六位老艺人，再加上我，还有和我一同学艺的霍玉堂的女儿霍秀英，组成了“杨柳青年画生产互助组”，恢复了年画生产。受到国家的关注以后，互助组影响逐渐扩大，吸引了不少外国人来杨柳青参观，还用年画换取了不少外汇。1956年，在互助组的基础上成立了“杨柳青和平画业生产合作社”。1958年，天津荣宝斋、德裕公画庄归并，成立“天津杨柳青画店”。1960年，刚进正月，周总理和邓颖超同志亲自来到画乡杨柳青视察杨柳青画店。当时我就在彩绘车间，可惜头也不敢抬，只敢闷头作画，只是在周总理离开的时候看到了一个背影，但这对于我们也是莫大的鼓舞。

        1960年，杨柳青画店快速扩张，招了80名学员，这时候我就开始带学员了。俗话说，“师傅领进门，修行在个人”。我画了这么多年画，很多经验窍门都是在实践中不断摸索的。除了制笔、制色等沿袭老师傅的技巧，另外还有画的时候必须得稳、准、快，画的时候，可以根据题材在人物服装上灵活配色，不要墨守成规，画师一定要多看多学，心中有墨，才能更好地理解原画，更好地去灵活调配等。无论是在职的时候还是退休后，前前后后我带了一批又一批的学员，都数不清了，我把这些经验窍门也都毫无保留地教给了他们，希望他们能好好地继承并发展。

        我从12岁开始学习画年画，到今年已经80多岁了，在精力允许的情况下，我偶尔还会画一两张年画，有画社或其他地方需要我，无论是指导还是作画，我都特别愿意去，真是把一辈子都献给了杨柳青年画。记得我怀孕的时候，预产期前一天都还踩在凳子上忙着画大门神呢，转天早起上班感觉肚子不好受，才想起来是预产期到了，那真是兢兢业业，为做好每一件事而努力。

        杨柳青年画传到如今不容易，几百年间在繁盛与濒危之间反复挣扎，总算是保留下了部分宝贵的作品和大部分的传统技艺，如今传到了年轻一辈的手中，希望他们能多跟老一辈交流，多学习，多钻研。要知道画是死的，人是活的，新时代的人就得结合新审美、新观念去研究怎么为传统年画注入新鲜气息，怎么画得更好、更美、更精彩，不要惧怕失败，好的配色、新的特色都是在无数次的创作中摸索出来的，希望年轻孩子们好好学，将杨柳青年画一代一代地传承下去。

彩绘

作者：韩秀英